Area South
Area South ist eine junge vierköpfige Alternative Metal Band, die seit 2018 aktiv ist. Von Wohnzimmern in der Bonner Südstadt, wo die Band ihre Wurzeln hat, bis hin zu Kneipen und Kulturzentren über die Bundeslandgrenze hinaus, konnte sie bereits mit ihrer energetischen Bühnenpräsenz überzeugen. Dabei laden sie immer wieder zum Mitsingen, Tanzen und Moshen ein.
Inmitten eines kaleidoskopischen Mix aus Einflüssen und Identitäten findet Area South stets einen Weg, ihren einzigartigen Sound zu formen. Durch das Durchbrechen von Klischees und das Verschmelzen verschiedener Musikstile kreiert die Band einen einzigartigen Sound, der sowohl neu als auch vertraut ist. Die Texte behandeln düstere Gedanken und Emotionen und nehmen das Publikum mit auf eine Reise zu sich selbst. 2021 veröffentlichte die Band ihrer erste EP, die auf allen gängigen Plattformen zu finden ist.
Gainbombs
Die Gainbombs lieben den schmutzigen Sound der 60er/70er und 80er. Mit Punk und Indie mixen sie diesen zu ihrem einzigartigen „High-Energy Punkn Roll” und das bedeutet, Vollgas von der ersten Sekunde an! Live eine Explosion, rohe Energie gepaart mit einer Prise Party-Attitüde, welche das Publikum immer mit einbezieht. Die Mitglieder der Gainbombs haben in anderen Formationen (Lili, Audiosmog,Angelika Express,Skunk) bereits über 500 Konzerte in ganz Europa gespielt und konnten dabei unter anderem im Vorprogramm folgender Bands überzeugen: Bollock Brothers, Pink , Sondaschule, H-Blocks, Dick Brave, Millencollin, Udo Lindenberg, Made of Ace, Donots, Toy Dolls, Dr.RingDing, Seeed u.v.m.
ANCR TO PAST
ANCR TO PAST sind eine 2022 gegründete Alternative Rock-Band aus Köln. Nach einer kurzweiligen und produktiven Findungs- und Kreativphase veröffentliche das Quintett Ende 2023 sein komplett in Eigenregie produziertes Debütalbum „into growth“, das sich durch sein „geschicktes Spiel mit Dynamik und Kontrast […] zwischen den Grenzen des Alternative Rock und des Post Rock“ (metal.de) auszeichnet. Die unterschiedlichen musikalischen Heimaten von André (Bass), Chris (Vocals, Gitarre), Tobias (Gitarre), Patrick (Drums) und Steve (Gitarre, BackingVocals) finden hier zu etwas ganz Neuem zusammen. Um diese Qualitäten auch live unter Beweis zu stellen, schicken ANCR TO PAST sich an, 2024 die Bühnen zwischen Rhein und Ruhr zu entern – egal ob kleine Club-Show oder Sommer-Open-Air. Neben den Songs vom Debütalbum ist mittlerweile auch schon wieder ganz frisches Material entstanden, mit dem natürlich ebenfalls Live-Premieren gefeiert werden wollen. Wer im weitesten Sinne etwas mit Bands wie Biffy Clyro, den Foo Fighters oder The Intersphere anfangen kann, sollte ANCR TO PAST ein Ohr leihen – auf Platte, beim Streaming-Dienst der Wahl, oder aber am liebsten live.
Soledown
Spätestens mit ihren ALBEN „MMX“, „Mudbox“ sowie der EP „Getting Dirty” haben Soledown aus Köln den Beweis angetreten, dass sie zu den kraftvollsten Post-Grunge-Aggregaten der Szene gehören. Nach zahlreichen Shows mit Acts wie Filter, ProPain, Burden, Kordoded und Betzefer gibt die Instrumental Fraktion ordentlich Druck auf die Kolben. Die neue Stimme André sorgt dafür, dass der Motor wahlweise ans Limit getrieben wird oder schnurrt wie Kätzchen.
Kreativ aufgeladen und voller Spielfreude werden sie ihr Debut beim 4. BurgRock Open-Air-Festival in Bonn geben.
Toxic Youth
Wenn die Kabel anfangen zu brutzeln und die Verstärker heiß laufen, die Kick den eigenen Herzschlag bestimmt und man vor springenden Leuten sein ganzes Bier verschüttet, dann spielt Toxic Youth.
Oder kurz gesagt: LAUT, ROTZIG und voller ENERGIE!
Mit Elementen aus Classic Rock und Pop-Punk der vergangenen Dekaden schafft ToxicYouth eine magische Atmosphäre der sich niemand entziehen kann. Dabei entertained Frontmann, Gitarrist und Sänger Matze das gesamte Publikum mit seiner dreiköpfigen Bandcombo.
Mit ihren Texten reisen sie durch Ups & Downs des wahren Lebens, ohne sich dabei selbst zu verlieren. Von ernsten Themen bis zu völliger Party. Sie kennen keine Grenze und bleiben dabei einfach authentisch!
Mit ihrer klassischen Besetzung wie einst bei erfolgreichen Bands wie Nirvana, Blink 182oder Muse bieten sie viel Raum für Improvisation und emotionales Entertainment. Die bereits erfahrenen Musiker spielen seit Anfang des Jahres 2023 zusammen. In dieser Saison reisten sie über ihre Heimatstadt Niederkassel hinaus von Bonn bis nach Siegen und Düsseldorf, um einen Startschuss für viele weitere Erfolge zu setzten. Aktuell arbeiten die Jungs an neuer Musik welche Song für Song veröffentlicht wird um die Spannung aufrecht zu erhalten.
Lets Rock !!!
Onexx
Onyx ist ein dunkles bis schwarzes Mineral. Unbearbeitet und ungeschliffen, sehr vielschichtig und roh. Doch nach der Verarbeitung zeigt sich der Glanz und die Schönheit. Nicht nur der Name ist an diesen Edelstein angelehnt, sondern seine Eigenschaften finden sich auch in der Musik der 3-köpfigen Combo aus Bonn wieder. Roher Metal-Sound trifft auf den Groove der Nu-Metal Bewegung der 00er Jahre und wird durch melodischen Gesang, brutale Shouts sowie taktsichere Rap-Vocals geschliffen. Musik für diejenigen, die nachts wach liegen, weil ihr Kopf schreiend mit den eigenen Problemen auf sie eingeprügelt. Die deutschen Texte der Band beschäftigen sich mit inneren Konflikten und Identitätsproblemen, üben aber zugleich Kritik an Bestehendem und geben Befreiung. Die energiegeladenen Liveshows des Trios bieten jedem Zuschauer die Möglichkeit von der Schwere des Alltags abzulassen und ihre Energie und Gedanken beim Tanzen, Moshen oder Headbangen zu entladen. Zu vergleichen ist der groovig-metallische Sound mit einer Fusion zwischen Korn, Papa Roach, Rage Against the Machine und deutschem Post-Hard- core wie Fjørt, Heisskalt oder Kind Kaputt.
Hinter der Band stehen vor allem begeisterte Musiker, die seit Tag eins mit ihren DIY-Gedanken die New- comer-Szene aufmischen und aus dem Einheitsbrei hervorstechen wollen. Mit Sascha Grethmann (Gesang/Shouts/Bass), Frank Herchenbach (Drums) und Axel Kretschmer (Gesang/Rap/Gitarre) hat sich ein Trio zusammen- geschlossen, welches sich im Jahr 2019 nach Beendigung eines vorherigen gemeinsamen Projektes dazu entschieden hat, sowohl ehrlichere als auch härtere Musik mit deutschen Texten zu schreiben. Dabei haben sie ihre Erfahrungen und ihre Professionalität aus der Vergangenheit mitgenommen und auf ein neues Level gebracht. Neben dem gemeinsamen Komponieren hat jedes Mitglied eine auf ihn zugeschnittene Aufgabe in der Band übernommen. Axel kümmert sich neben dem Recording und Mixing um das Management der Band, Sascha um das Booking, Social Media und die in Eigenregie produzierten Musikvideos und Frank um die Technik, die Website und die Live-Produktion der Songs.
Mediokrist
Mediokrist ist moderner Metal und steht für die Symbiose aus Anspruchsdenken und Zugänglichkeit. Intensive Songs, in denen Welten erschaffen werden, nur um sie wieder zu zerstören – Hart. Authentisch. Emotional. Nach dem Release ihres Debutalbums „ Traumwelt “, ging die sechsköpfige Band aus NRW ins Studio, um an ihrem nächsten Konzeptalbum „ menschXmaschine “ zu arbeiten. Während sich „ Traumwelt “ inhaltlich mit den Problemen der Menschen in der modernen Welt befasst, schlägt der nächste Longplayer in die gleiche Kerbe, geht dabei aber noch weiter, was die ersten beiden Singles „ Surrogat “ und „ Replikat “ bereits unterstreichen konnten. Der Konflikt zwischen Humanismus und künstlicher Intelligenz sind Dreh- und Angelpunkt von „ menschXmaschine “. Das Verlangen nach immerwährender Selbstoptimierung gipfelt in einem dystopischen Sein – Realität vs. Neofuturistik, Verstand vs. Verzweiflung, Mensch vs. Maschine. Das Genre in dem sich Mediokrist bewegt, ist klar dem Metal zuzuordnen. Mit dezentem Einsatz von Synthesizern und ruhigen Elementen, entsteht eine Dynamik, die dem Zeitgeist entspricht , zum Nachdenken anregt und bewegt.
Sweet Electric
Sweet Electric“…stehen so sehr unter Strom…, dass sie wahrscheinlich ein eigenes Kraftwerkbrauchen“,(Thomas Kölsch, 28./29.September 2023, General-Anzeiger)undsind die neue deutsch-australische Banddie klassischen Heavy-Rock, Glam und Retro-Rock’n’Roll kollidieren lässt!Sänger Brad Marr ist das wirbelnde Zentrum, ein High-Energy-Performer inmitten eines tobenden Sturms, der durch außergewöhnliche Musiker angetrieben wird,deren Spielfreude hochgradig ansteckend ist.Furiose Gitarren-Riffs, “sparkling“ Drums, bittersüße Melodien und eine gute Portion Selbstironie,ergießen sich auf höchstem Niveau in ein Destillat des besten Rock’n’ Rolls der 70er und 80erJahre, garniert mit einer Priese modernen Gitarren-Rocks.Sweet Electric hatten erst genau ein einziges Live-Konzert in ihrer Heimatstadt Köln gespielt, alsauch schon die erste von bisher zwei Headliner-Touren in Großbritannien anstand. In deren Rahmenwurde Ex-Motörhead Gitarrist Phill Campbell auf sie aufmerksam und lud sie als Support-Act fürdie UK-Daten seiner Kings of The Asylum-Tour ein.
Die fünf Musiker sind in der Scene und darüber hinaus bereits keine Unbekannten.Während Brad Marr mit MASSIVE seit über einer Decade europaweit die Rock Clubs füllt, unddurchaus ein „Macher“ in der Rock Scene genannt werden kann, ist der Werdegang von MichaelKrol (E-Gitarre), Mike Schneider (E-Gitarre), Nico Stallmann (Schlagzeug) und Jonas Bareiter (E-Bass) mit Bands wie THE GÄS, JIN JIM, SHAHIN NAJAFI, etc. in von internationalen Tourendurch die USA, Canada, Indien, Afrika, u.v.m. und diversen Album Produktionen geprägt.Jetzt konzentrieren sie sich auf SWEET ELECTRIC, eine Band, die gerne mit Adjektiven wie„schnörkellos“, „ungeschminkt“ oder „roh“ beschrieben wird – stimmt in diesem Fall alles. Das istmusikalisch versiert und vielseitig, erliegt aber nie der Gefahr, zu viel Schnickschnack einzubauen –nein, Sweet Electric schleift keinen Ballast mit sich. Denn ihre Songs und ihre Performancebrauchen keineübertriebene Theatralik, keine wohlfeilen Ausschmückungen. Könnte laut werden!
Für Ende 2024 ist die Veröffentlichung des Debut Albums datiert. Die Ankündigung wurde zumBeginn der Support Tour für Phil Campbell Mitte November erfolgen und wird u.a. auf der für Mai2024 angekündigten Spanien Tour promotet.Wir dürfen uns auf ein lautes, roh-röhrendes, vielseitiges und Grenzen überschreitendes von DirkBaldringer live (!) aufgenommenes zehn-Song-starkes Album freuen!
Das frivole Burgfräulein
Zu poppig für die Punker und zu punkig für die Popper zelebrieren die >>Weltmeister des Strand-Punk<< seit nunmehr 33 Jahren genüsslich den Spagat auf der Demarkationslinie der Szene. Punkrock! Aus Bonn! Mit bissigen Statements, dicken Gitarrenriffs und der charakteristischen Stimme des Sängers und Frontmanns Bela Amadeus Beimer. Sie machen Wohlfühl-Pop, (apokalyptische-) Stimmungslieder oder gar blanken Unsinn und unter- scheiden sich weiterhin stark von den 456 Hosen-Klon-Bands oder gar dem rechten Grauzone-Mob im Frei.Wild/Onkelz Ziehwasser. Das frivole Burgfräulein ist »DIY«>ENDLICH 18«, in dem Burgfräulein-Lieder von anderen überregional bekannten Künstlern dargeboten wurden, erschien 2011 die EP >>MIXTAPE«. Sie beinhaltet, neben eigenen Stücken, auch Coverversionen von Bands mit denen Das frivole Burgfräulein bereits die Bühne teilen durfte (z.B. Extrabreit, Zeltinger-Band und Abstürzenden Brieftauben).
Dank einer erfolgreichen Crowdfunding-Kampagne wurde ihre EP >>Urlaubs-Report aus den Punkrock Single-Charts<< als limitierte 7″ Vinyl-Single veröffentlicht. Zur Feier des 25-jährigen Band-Jubiläums erschien mit »Punk vor Strichrechnung« endlich wieder ein komplettes Album. 10 Songs, von denen keiner wie der Andere klingt und doch alle die gleiche Handschrift tragen. Im gleichen Jahr veröffentlicht die Band, begünstigt durch einen Contest-Gewinn, eine Kompilation von Hits und verschollen geglaubten Aufnahmen von 1993 bis 2013. Das Album >>[Sick!]<< wird nur auf Vinyl verbreitet 300 Stück werden an Fans und Supporter verschenkt. Mit der Veröffentlichung der EP >>MAY THE FORST BE WITH YOU<< im Herbst 2019, bezog die Band klar Stellung gegen rechts und schrieb zu diesem Zweck vier neue Songs.
Nun erscheint mit „Kalsarikännit” ein Album liebevoller Kuriositäten. Es ist ein Potpourri verschiedener Musikstile, das Single- und Sampler-Veröffentlichungen der letzten Jahre sowie neue und neu interpretierte Songs vereint. Begleitet von einem Spielmannszug marschieren sie durch verrauchte Bluesbars und interpretieren 90er-Jahre-Hits zu Demo-Smashern neu. Hymnische Albernheiten findet den Weg in ernstere Grungen-Nummern und appellieren an die Szene, welches, wie immer von der Band, mit Augenzwinkern serviert wird.
Friends Don’t Lie
2023 kamen Friends Don’t Lie aus dem Nichts und eroberten die deutsche Pop-Punk-Szene im Rekordtempo. Innerhalb eines Monats gewann das Trio mit ihrem ersten Auftritt überhaupt den Warsteiner und kurz darauf den Let The Players Play Band Contest. Im Schnelldurchlauf folgten Auftritte bei Rock am Ring, Rock im Park, dem Reload, Lollapalooza & Reeperbahn Festival sowie eine Einladung zum Wacken Open Air und eigene Headline Shows.
Stillstand gibt es seitdem nicht mehr. Die Band aus dem Rhein-Main Gebiet veröffentlichte 2 EPs innerhalb von 8 Monaten, zunächst auf Englisch, mittlerweile auf Deutsch und überzeugte damit Presse & Kritiker*Innen. Das Geheimnis um den Erfolg ist hierbei kein großes Label oder Management im Hintergrund, sondern mitreißende & authentische Live Shows, geprägt von Zusammenhalt und Euphorie. Jeder Auftritt fühlt sich noch an wie der Erste und diese besondere Energie übertragen die drei Jungs unmittelbar auf jedes Publikum.